Airbrush-Technik verwendet erzwungene Luft, um Farbe oder ein anderes flüssiges Medium auf eine bemalbare Oberfläche zu sprühen. Bei der Erstellung von Airbrush-Kunstwerken manipulieren Künstler das Werkzeug auf verschiedene Weise, um unterschiedliche künstlerische Effekte zu erzielen. Durch das Halten der Werkzeuge in verschiedenen Winkeln und Abständen entstehen verschiedene Farbeffekte. Das Airbrushen ist vielseitig und ermöglicht es Künstlern, die Illusion von Schatten, Transparenz und subtilen Schattierungseffekten zu erzeugen, wie z.B. auf Leinwand, Holz, Papier, Stoff, Leder, Keramik, Kunststoff, Metall usw.
Wann begann das Airbrushen? Künstler verwenden Airbrushen, um einen hohen Grad an Realismus zu erzeugen. Die erste Version der Airbrush-Pistole wurde 1880 in den USA erfunden. Das Airbrushen ist die moderne Maltechnik, die Ende des 19. Jahrhunderts entwickelt wurde. Abgesehen vom Malen auf Leinwand, wird die Airbrush-Technik verwendet, um Autos, Motorräder, Helme, Handys, Textilien usw. zu bemalen.
Wie wird das Airbrush-Gemälde formuliert? Wie andere Gemälde verwendet auch das Airbrush-Gemälde Elemente von Pigmenten und Bindemitteln. Pigmente sind kleine Elemente, die der Farbe ihre Farbe verleihen. Das Bindemittel ist die Zutat zur Farbe, die die Elemente zusammenbindet und der Farbe Konsistenz verleiht. Wasserbasierte Airbrush-Farbe enthält ein wasserbasiertes Acrylpolymer. Es gibt verschiedene Farbtypen, die Airbrush-Künstler verwenden, wie Acrylfarbe, Aquarell, Ölfarbe, Candy-Farbe usw. Acrylfarbe ist speziell für das Airbrushen gemacht und hat eine hohe Dichte. Während Aquarell eine wasserbasierte transparente Farbe ist und eine niedrige Dichte hat. Wasserbasierte Farbe enthält eine Zutat, die als Verbindungsmittel bekannt ist und es dem Künstler ermöglicht, die Farbe zu verdünnen.
